Makna lagu “Putih” Efek Rumah Kaca tentang kematian dan kehidupan

4 hours ago 1

Jakarta (ANTARA) - Ada banyak cara untuk membicarakan kematian. Ada yang memilih diam, ada yang membicarakannya melalui dogma agama, sementara sebagian lainnya mencoba memahami kematian melalui karya seni.

Efek Rumah Kaca memilih cara yang cukup menarik dengan menjadikan kematian sebagai sebuah lagu.

Lewat "Putih", band yang digawangi Cholil Mahmud, Adrian Yunan Faisal, dan Akbar Bagus Sudibyo tersebut membawa pendengar ke sebuah perjalanan yang tidak biasa. Bukan perjalanan tentang bagaimana seseorang menjalani hidup, melainkan tentang bagaimana manusia berhadapan dengan akhir kehidupannya, lalu kembali melihat arti kehidupan dari sisi yang berbeda.

"Putih" merupakan bagian dari album Sinestesia yang dirilis pada 2015. Lagu ini memiliki durasi hampir 10 menit dan dibangun dari dua gagasan besar, yakni "Tiada" dan "Ada". Dua bagian tersebut menjadi semacam pasangan yang saling berlawanan, tetapi pada saat yang sama tidak bisa dipisahkan.

Yang satu berbicara tentang kematian. Yang lainnya berbicara tentang kelahiran.

Di situlah magis "Putih" terasa.

Sejak awal, "Putih" tidak mengambil jarak dari kematian.

Pendengar justru ditempatkan sedekat mungkin dengan seseorang yang sedang menghadapi ajal. Narasi orang pertama membuat pengalaman tersebut terasa personal. Seolah-olah pendengar bukan sedang mendengarkan cerita tentang orang yang meninggal, melainkan sedang menyaksikan perjalanan dirinya sendiri menuju batas terakhir kehidupan.

Gambaran ambulans, sirene, tahlilan, hingga pembicaraan mengenai pemakaman hingga suasana rumah yang berduka membuat kematian dalam "Putih" terasa sangat manusiawi.

Tidak ada kematian yang dibuat megah. Tidak ada gambaran heroik tentang seseorang yang pergi untuk selamanya.

Yang ada justru hal-hal sederhana yang mungkin terjadi ketika seseorang meninggal: keluarga berkumpul, doa dipanjatkan, tangisan terdengar dan rumah yang sebelumnya penuh aktivitas mendadak dipenuhi suasana kehilangan.

Efek Rumah Kaca seperti ingin mengatakan bahwa kematian bukan sesuatu yang jauh dari kehidupan sehari-hari.

Ia bisa datang di tengah perjalanan, di rumah, di tempat yang tidak kita duga, bahkan ketika manusia belum benar-benar siap menghadapinya.

Karena itu, kematian dalam "Putih" terasa menakutkan sekaligus dekat.

Bukan cuma tentang kematian, menariknya, lagu ini tidak berhenti ketika kisah kematian selesai.

Di titik tertentu, "Putih" beralih dari cerita tentang "Tiada" menuju "Ada". Dari seseorang yang meninggalkan kehidupan menuju gambaran tentang kehidupan yang baru.

Perubahan tersebut membuat lagu ini terasa seperti sebuah lingkaran.

Manusia lahir, tumbuh, menjalani kehidupan, kemudian meninggal. Namun, bagi perspektif yang dibangun dalam lagu ini, kematian tidak harus dipahami sebagai garis akhir.

Kematian justru menjadi perpindahan menuju sesuatu yang lain.

Pandangan tersebut membuat "Putih" terasa berbeda dari lagu yang hanya menjadikan kematian sebagai sumber kesedihan. Lagu ini memang memiliki atmosfer sendu, tetapi kesedihan tersebut perlahan diberi ruang untuk berubah menjadi penerimaan.

Di sinilah judul "Putih" terasa menarik.

Warna putih dapat dibaca sebagai sesuatu yang bersih, kosong, suci, sekaligus menjadi ruang awal untuk sesuatu yang baru. Lagu ini sendiri tidak memberikan satu jawaban tunggal mengenai arti warna tersebut. Namun, ketika "Tiada" dan "Ada" ditempatkan berdampingan, putih seperti menjadi ruang di antara keduanya.

Antara pergi dan datang.

Antara akhir dan awal.

Antara kehilangan dan harapan.

Salah satu hal yang membuat "Putih" terasa kuat adalah keberaniannya menyebut kematian sebagai sesuatu yang pasti.

Manusia sering kali berusaha menghindari pembicaraan mengenai kematian. Kita membicarakan pekerjaan, keluarga, cinta, rencana masa depan dan berbagai hal yang ingin dicapai. Kematian biasanya ditempatkan jauh di belakang, seolah-olah masih memiliki waktu yang sangat panjang untuk memikirkannya.

"Putih" justru sebaliknya.

Lagu ini mengajak pendengar menatap sesuatu yang sering dihindari tersebut.

Bukan untuk menakut-nakuti, melainkan untuk mengingatkan bahwa kehidupan memiliki batas, bisa esok, nanti, atau setelah ini.

Ketika kematian dipandang sebagai sesuatu yang pasti, kehidupan justru mendapatkan arti yang lebih besar. Waktu menjadi sesuatu yang berharga karena manusia tahu bahwa waktu tidak berlangsung selamanya.

Dengan cara itu, lagu tentang kematian ini sebenarnya juga merupakan lagu tentang kehidupan.

Ada satu gagasan menarik yang terus terasa sepanjang "Putih": tangisan.

Kematian menghadirkan tangisan dari orang-orang yang ditinggalkan. Namun kelahiran juga dimulai dengan tangisan seorang bayi.

Dua peristiwa yang secara emosional terasa bertolak belakang ternyata memiliki suara yang sama.

Seseorang menangis ketika kehilangan orang yang dicintai. Seorang bayi menangis ketika memasuki dunia.

Efek Rumah Kaca mempertemukan dua situasi tersebut dalam satu karya. Hasilnya adalah pandangan tentang kehidupan yang terasa lebih utuh.

Kita sering memisahkan lahir dan mati sebagai dua hal yang berlawanan. Padahal keduanya merupakan bagian dari perjalanan manusia.

Kelahiran membuka perjalanan.

Kematian menutupnya.

Di antara keduanya, manusia mengisi ruang dengan pengalaman, hubungan, kesalahan, kebahagiaan, kehilangan, pertanyaan dan berbagai hal yang membuat kehidupan menjadi berarti.

"Putih" juga memiliki latar personal yang membuat lagu ini semakin emosional.

Efek Rumah Kaca menjelaskan bahwa lagu tersebut merupakan gabungan dari gagasan "Tiada" dan "Ada". Gagasan "Tiada" berkaitan dengan kepergian Adi Amir Zainun, sementara "Ada" berangkat dari kebahagiaan atas kelahiran anak-anak para personel band tersebut.

Dengan latar tersebut, "Putih" bukan sekadar hasil perenungan abstrak mengenai hidup dan mati.

Ada pengalaman kehilangan dan kebahagiaan yang benar-benar menjadi bagian dari proses penciptaannya.

Kematian dan kelahiran akhirnya tidak berdiri sebagai dua konsep filosofis semata. Keduanya hadir sebagai pengalaman yang dekat dengan keluarga.

Mungkin karena itu pula "Putih" terasa begitu personal ketika didengarkan.

Durasi "Putih" yang mencapai hampir 10 menit juga menjadi bagian penting dari pengalaman mendengarkannya.

Lagu ini tidak terasa seperti dibuat untuk sekadar mengejar format lagu populer. Ada ruang untuk membangun suasana, menyusun cerita, kemudian membawa pendengar berpindah dari satu gagasan menuju gagasan lainnya.

Musiknya pun tidak terburu-buru.

Ada kesan hening yang membuat setiap bagian terasa seperti sedang membuka halaman baru dalam sebuah cerita.

Pada titik tertentu, "Putih" bahkan lebih terasa seperti sebuah perjalanan audio daripada lagu biasa.

Pendengar tidak hanya diajak menikmati melodi, tetapi juga mengikuti narasi yang terus berkembang

Pada akhirnya, "Putih" mungkin bukan lagu yang benar-benar ingin membuat pendengarnya takut terhadap kematian.

Sebaliknya, lagu ini seperti mengajak kita berdamai dengan kenyataan bahwa kematian memang merupakan bagian dari kehidupan.

Ada sesuatu yang selesai, tetapi ada pula sesuatu yang dimulai.

Ada orang yang pergi, tetapi kehidupan orang-orang yang ditinggalkan tetap berjalan.

Ada kesedihan, tetapi juga ada kelahiran dan harapan.

Itulah yang membuat "Putih" tetap relevan untuk didengarkan bertahun-tahun setelah dirilis. Lagu ini tidak menawarkan jawaban sederhana tentang kematian. Ia justru membuka ruang untuk bertanya: setelah mengetahui bahwa hidup memiliki akhir, bagaimana seharusnya kita menjalani kehidupan?

Mungkin jawabannya tidak perlu selalu rumit.

Menjalani hari dengan lebih sadar, menghargai orang-orang terdekat, menjaga hubungan dan tidak menganggap waktu sebagai sesuatu yang tidak terbatas.

Sebab pada akhirnya, "Putih" bukan hanya tembang tentang seseorang yang meninggal.

Ia adalah tembang tentang manusia yang sedang belajar memahami kehidupan melalui bayang-bayang kematian.

Dan mungkin, justru karena berbicara tentang akhir, lagu ini membuat pendengar kembali melihat betapa berharganya sebuah awal.

Dilarang keras mengambil konten, melakukan crawling atau pengindeksan otomatis untuk AI di situs web ini tanpa izin tertulis dari Kantor Berita ANTARA.

Read Entire Article